Kunst ontstaat, wanneer het ontwerp over het doelgebruik verder gaat. Bijvoorbeeld het schoenlabel Pucci ontwierp wedges voor Lady Gaga waar vele vrouwen zouden voor passen om ze te mogen dragen.

Zo is niet iedere design schoen, blijkbaar een draagbare nieuwigheid. Trends ontstaan enkel wanneer een grotere groep van vrouwen deze schoenen willen dragen en dan speelt het comfort een grote rol. De droom van vele vrouwen toch hoge hakken te dragen, al is het maar voor een korte tijd, is blijkbaar onweerstaanbaar. Zo heeft de schoendesigner Louboutin met zijn torenhoge hakken en rode zolen zijn pumps op de rode loper aangeboden en zo vele vrouwen verleidt om toch zo een paar te bezitten of ze toch maar eens te kunnen proberen. Hij verstaat de spagaat tussen draagbare mode en kunst. Zo zijn er momenteel enige designers, zoals o.a. Manolo Blahnik, Nicholas Kirkwood, Robert Clergerie of Jimmy Choo die “designkunst” hebben kunnen combineren met “commercie”. Zo heeft het modelabel H&M bijvoorbeeld Jimmy Choo, het modehuis Lanvin of onlangs Maison Martin Margiela kunnen strikken om voor hen enkele schoenen te ontwerpen. De designer of kunstenaar die voor een schoenlabel werkt, treedt zelden op de voorgrond om zijn ontwerp met zijn naam voor te stellen. Bijvoorbeeld beide schoenmakers Raymond Massaro en René Mancini claimen beide het designrecht wie de zwarte frontkappen van de Chanel slingbacks ontwierp. Zo denigreert de schoendesigner in tegenstelling tot de kunstenaar zijn inspiratie.

Madonna vertelde ooit in een interview dat het kopen van een paar Jimmy Choo high heels haar meer bevredigd dan sex met een man. “Je weet alleszins dat ze voor altijd goed zijn”. Vrouwen vinden het dragen van high heels niet comfortabel, maar ze genieten van de sterke en schoonheid die ze uitstralen. En mannen, ja mannen zijn ogenschijnlijk onverschillig tegenover high heels, maar het wakkert wel hun jachtinstinct aan!

Hetzelfde principe wordt geprojecteerd in dit "high heels kaartspel”. Welke schoenen zijn op dit moment “unicaten”, welke sterkte en schoonheid stralen ze uit? Welke naam kan je eraan geven? In welke beeldende context kan je ze opstellen om een kunstwerk te creëren, zodat de schoen in die omgeving tot de verbeelding spreekt. We willen de designer verheffen tot een held. Maar kan een kunstwerk vandaag alleen maar statisch werken? Zonder feestje, zonder street wear, zonder vrouw, zonder draagster, zonder kaartspel en zonder prijskaartje. Het idee komt voort uit het oeuvre van Candida Höfer, die bekend werd met het fotograferen van binnenruimtes waar de gebruiker ontbreekt. Maar in de realiteit zijn deze mensen noodzakelijk voor de bediening van het kaartspel. Hetzelfde komt voor in dit kaartspel, waar de vrouw ontbreekt op de foto, maar in het dagelijkse leven noodzakelijk is om de high heels te dragen. De high heels vormen de inspiratiebron voor de achtergrondfoto´s. Dit is een nieuwe vorm van “appropriation art” dat teruggaat naar de ideeën van de kunstenaar en fotograaf Richard Prince.

Daarom werd ieder “Heelobject” zelfstandig voorgesteld en kan iedereen, zowel vrouwen als mannen, zich laten inspireren door het beeld van de high heels. Het resultaat is een “kunstwerk” met 52 kunstfoto´s die het woord design en anonimiteit willen verheffen tot kunst en personaliteit in het kaartspel.